Continuación.

Y, como guinda del pastel, una histérica e hilarante Liz Taylor encarnando el papel de suegra insoportable, enloquecidamente maquillada y con todo el estilo que la impregna, incluso en el papel de una suegra de la edad de piedra.

La historia

Una historia quizá algo infantil para el público adulto, pero suficientemente adulta para el público infantil. Aunque esté pensada para los más jóvenes, se nota el esfuerzo que se ha hecho por respetar la calidad de animación para adultos de la que presumía ‘The Flintstones’.

Todo esto se hace notar en detalles como la versión prehistórica del ‘Guernica’ de Picasso que reina en el edificio donde trabaja Fred Flintstone (Pedro Picapiedra), o las imposibles relaciones yerno-suegra, detalles pensados para distraer a los adultos mientras los niños se recrean en el trabajo de producción visual y artística, o las partes más sencillas del guión, lo que convierten a esta película en un icono del concepto del cine familiar. Dentro de su género, esta producción de Steven Spielberg consigue satisfacer al gran público, infantil incluido, manteniendo el carácter adulto que caracterizaba a la serie de Hanna-Barbera.

-Wilma, ¿cómo has acabado con la suciedad de los cuellos? – Lavándole el cuello a Pedro”/ “-¡Oh, lo sé!, nunca lo he visto tan interesado en nada que no pueda untarse con mayonesa.

Efectos especiales

‘The Flintstones’ es una producción que vio la luz en los últimos tiempos del cine artístico, antes de que los gráficos en tres dimensiones arrasasen con el noble oficio de la carpintería y la pintura de brocha gorda en los decorados de cine. Es por ello que, si la película se hubiese estrenado hoy, prácticamente todo estaría hecho por ordenador, desvaneciéndose así el encanto que tienen unas paredes de corcho simulando una pared de roca decorada al más puro estilo cartoon.

Los efectos visuales han tenido algo de cabida en personajes imprescindibles como el endiablado Dino, la mascota de la familia, una animación discreta y oportuna, obra de la excepcional Industrial Light & Magic, y la colaboración especial de la factoría de Jim Henson dando vida al divertido reino animal que conforma el reparto.

Mérito que también se asigna al vestuario de la película, excelentemente importado desde su versión animada y captando perfectamente la esencia de la serie. Los dibujos animados tenían más de serie de humor que de reflejo de la edad prehistórica, y buena nota tomaron de ello los productores, al crear ese vestuario y ese decorado tan surrealistas e inverosímiles, más cercanos de un mundo de fantasía que de la prehistoria (aunque sea una prehistoria moderna, ya que saben escribir).

Banda sonora

La banda sonora de una película tan new wave requería a un grupo muy new wave, y ningún grupo iba más acorde en estilo, estética, ritmo y color que los geniales The B-52’s, que supieron muy bien cómo adaptar la inocente cabecera de coros de la serie de dibujos animados a una canción de rompedoras percusiones y guitarras que hizo subir la adrenalina de medio mundo. Pocas veces se ha visto tan buena química entre una película y su tema principal, como queda patente en el videoclip de ‘(Meet) The Flintstones’, donde los habitantes de la ciudad de piedra participan en el movimiento new wave y pop que desata la banda de Kate Pierson y Fred Schneider.

Y vuelvo a hacer hincapié en Liz Taylor, que ha prestado su generoso brillo y su particular ironía al personaje de la suegra de Fred (Pedro), generando escenas como la de la primera discusión entre los tres, donde ella insiste a su hija en que se tendría que haber casado con el hombre que inventó el neumático, despidiéndose con la frase “Llama a Enrico Piedrelli. Aunque luego no funcione la cosa, siempre podrás comprar neumáticos con descuento”, frase que rubrica ataviada con sus apropiadas joyas.

Sólo por ver a Elizabeth Perkins bailando el ‘Twist’ vestida de Wilma Flintstone, merece la pena echarle un vistazo.